Menu
in

Tegan y Sara: íconos queer en la música y su respuesta a Jojo Siwa

Explorando la trayectoria de Tegan y Sara y su impacto en la cultura pop LGBTQ+

Tegan y Sara, pioneras queer, brillan en la música contemporanea.

Una trayectoria de más de dos décadas

Tegan y Sara, el dúo canadiense de pop, han sido referentes en la comunidad queer durante más de 20 años. Desde su debut en la industria musical, han utilizado su plataforma para abogar por la igualdad y la visibilidad LGBTQ+.

Su música, que abarca desde el indie rock hasta el pop, ha resonado con una amplia audiencia, convirtiéndolas en figuras emblemáticas no solo por su talento, sino también por su activismo.

La controversia con Jojo Siwa

Recientemente, Jojo Siwa, una popular figura de la cultura pop, afirmó haber inventado el término ‘Gay Pop’. Esta declaración generó un revuelo en las redes sociales, llevando a Tegan y Sara a responder. A través de sus canales, las hermanas compartieron su perspectiva sobre la historia del pop queer y la importancia de reconocer a los artistas que han pavimentado el camino antes que ella. Su respuesta no solo defendió su legado, sino que también destacó la necesidad de un diálogo inclusivo en la industria musical.

El impacto de su música en la cultura LGBTQ+

La música de Tegan y Sara ha sido fundamental para la representación de la comunidad LGBTQ+. Sus letras abordan temas de amor, identidad y lucha, resonando profundamente con aquellos que buscan una voz en la música. A lo largo de los años, han colaborado con otros artistas queer y han participado en eventos que promueven la igualdad, solidificando su lugar como íconos en la cultura pop. Su reciente proyecto, «Fanatical: The Catfishing of Tegan and Sara», que se estrenó en Hulu, explora su vida y carrera, ofreciendo una mirada íntima a su viaje como artistas queer.

Deja una respuesta